“小子，你觉得导演在片场，应该做什么人？”
还没到达片场，冷不丁的，斯皮尔伯格考核般问了一个问题，微笑的样子。
叶惟心中一瞬间闪过了很多的念头，这种问题没有标准，每个导演都应该有自己的风格，真挚的回答更能打动人……
回想拍摄《天使之舞》那三天，一幕幕景象涌现眼前，他由心地说：“朋友，我会和我的团队成员们做朋友。做老板、国王、神的话，事情也许会做得更快，但大家都会成了一群应声虫，没有激情、没有在乎，只是一份工作。
可电影是一种团队创作，没有人懂得一切，互补互助则会得到更多。尤其是朋友，他们会有最大的活力，把剧组视为自己的家，想的都是怎么让它变得更好，而且大家会建立起友谊，会有下一次合作，老朋友剧组的效率，就会更高。
这是我喜欢的导演方式。”
“只是朋友吗？”斯皮尔伯格又问，似乎不太满意，微笑都轻了。
叶惟皱皱眉头，有点想不明白，这不但是他的心里话，斯皮尔伯格也是这种类型的导演啊，而像詹姆斯-卡梅隆，他和剧组成员们的关系则一向备受争议，不少跟他合作过的演员杀青后都会说“我永远都不要再和他合作了”，并且真的那么做。
斯皮尔伯格不同，和他成了长期好友的演员、剧组人员是很多的，像汤姆-汉克斯、哈里森-福特、泽米吉斯等人，可以说他们形成自己的势力集团，携手共进。
不是每个导演都是詹姆斯-卡梅隆，卡梅隆也成不了斯皮尔伯格这种巨头人物，老头为什么不满意？
这个说法有些平庸？叶惟想着补充道：“我不会说只是朋友，有时候你必须担当其它角色，有时候是老板，有时候甚至是恶人，但大部分时间是朋友，一个让人又爱又恨的朋友，到了最后，总是会爱他。”
斯皮尔伯格听了没有说话，继续往前面走去，也不知是什么态度。
加分，还是降分？叶惟挠挠额头，不管了，自己就做自己。
派拉蒙总部有30多个摄影棚，从去年11月起，《雷蒙-斯尼奇的不幸历险》就在其中的10个进行拍摄，他们现在走进的这一个，距离派拉蒙的标志水塔不远，里面是影片一个重要场景：奥拉夫伯爵的宅邸。
这是一个好莱坞大片片场，一眼望去，少说都有两三百个工作人员，一片忙碌，嘈杂异常，无论是“大本营”的休息区、餐饮区，还是片场的摄影表演区，都人来人往，充斥着剧组各部门的喊声。
如果说这里是一个集市，那《天使之舞》的片场就是前院草坪档摊。
“该死的灯光还没弄好吗？”
“灯光好了，但布景太慢了！”
“不对，摄影机放在这里，好像越轴了？”、“刚才在那里，和这里是180度之内，绝对没有越轴！”、“场记！”
正在争吵着下个机位越不越轴的几个人，听到快步过去的助理说了什么，顿时停下转身，看到什么，纷纷笑着走来。
“嘿，史蒂文，欢迎！”
40岁的导演布拉德-塞伯宁，一个披肩长发、戴着眼镜的白人男人；50岁的制片人劳里-麦克唐纳，一个金发健朗的白人女人，以及40岁的摄影艾曼努尔-卢贝兹基（2次奥斯卡最佳摄影提名），斯皮尔伯格大驾光临，他们当时不会怠慢。
斯皮尔伯格笑脸地和他们寒暄几句，导演和摄影就回去继续争吵了，制片人则带着大人物游览片场。
叶惟跟随在旁边，眼睛不老实地看着繁忙的周围，浑身热血在，大片片场！太棒了！金-凯瑞、斯特里普呢？倒不是想着要什么签名，能亲眼看到喜爱的演员，总让人期待。
不过他遗憾地发现，今天上午他们都不在片场！似乎只来了几个小演员。
像那个饰演姐姐“紫罗兰”的艾米丽-布朗宁，他想起之前查的资料，澳大利亚来的女孩，15岁多，10岁开始演戏，她已经演过多部电影了，《唯有告苍天》、《幽灵船》，去年的《凯利党》里还是希斯-莱杰的妹妹，长得挺有气质，确实像个邻家小妹。
那边彩排完的艾米丽-布朗宁忽然也望来。
叶惟微微一笑，就收回目光，专心跟着大人物。
“计划再拍三天，我们就会离开这里，到郊区的唐尼摄影棚继续拍摄，布景是巨大的挑战，还好我们赶上了进展。”
一路上，劳里-麦克唐纳给斯皮尔伯格说着拍摄进度，介绍着片场的各方面，这时众人来到了监视回播区，一台连着电缆的大电视放在那里，在劳里的示意下，助理播放起了之前拍好的录像素材，那些胶片可看不到。
小小的区域站了近十人，权力越大的自然越在前面，叶惟因为沾光可以站在第二排。
他饶有兴趣地望着电视屏幕，也许可以抢先看看斯特普里的表演？
“这是刚才刚拍好的几个镜头。”然而劳里却笑说，是艾米丽-布朗宁的表演。这时导演塞伯宁也走来了，笑呵呵的。斯皮尔伯格看得点点头，称赞道：“看上去很好。”
叶惟却一皱眉头，隐约看到刚才那个镜头的画框右侧有一点点不协调的黑影，好像是麦克风被拍进去了，但速度很快，黑影也很小，再加上华丽的布景分散了注意力，他不是100肯定……
怎么办，不出声就不会犯错，但也不会有任何表现，而我今天是来表现的！这也是一种拍片态度，每个细节都要做